第四十四章 突如其来的资源(1/2)

编曲，是每个音乐作品都要经历的一个过程。

每首歌的编曲情况不一样，主要看编曲的人是谁，他对这首歌的理解是什么，可以在乐曲里加入什么乐器元素，在什么地方加。

当然也有编曲很简单的那种，就比如大部分的民谣，就一把吉他，自弹自唱。

民谣是走心，不需要太复杂的编曲。

洪泽不是唱民谣的，他对编曲的认识受周杰伦那种音乐风格影响很深，让乐曲复杂化，加入多重元素，表达的情绪更饱满，更抓耳。

《老鼠爱大米》这首歌，洪泽想到的并不是杨臣刚版本的编曲，而是王启文的那一版，包括副歌部分，他也觉得，可以加入一些女声，融入进来，或许会更好。

在跟段安国的讨论中，洪泽就把自己的想法说了一下。

段安国越听越惊讶。

音乐圈不乏会作曲会写词的人，但真正会编曲的却很少。

编曲要的不仅仅是懂乐器，而是要懂这些乐曲组合起来是什么样子，是否完整，是否悦耳。

洪泽在讲述的过程中，充分表现了自己对乐曲的想法，对这首歌的理解，以及整首歌想表达的一种状态和情绪。

如果是一个，哪怕是二十多岁的歌手，段安国都不会觉得意外和惊讶。

二十多岁的歌手，起码从想入行，到真正入行，会有一个准备以及学习的过程，这期间会学习很多的知识，会对音乐这个行当有更多了解，对编曲也会有了解。

可洪泽才十六岁啊！

而且从洪泽的唱功来看，也不是打小学音乐那种人。

打小学音乐的人，怎么可能不会唱歌？

除非那种专精一个乐器的人，不然是人就会在学音乐时，进行演唱，想办法找到自己适合唱的唱法和发声方式。

洪泽不会唱歌，却很懂音乐，甚至比一般歌手都要懂编曲，让段安国很惊讶，这种怪胎怎么会出现。

段安国摆正了态度，跟洪泽认真讨论编曲的思路。

他这两天也在考虑《老鼠爱大米》这首歌应该怎么去编曲，以一种什么状态去呈现。

在旋律本身已经确定的情况下，编曲让大众接受度更广，是网络歌曲本该具有的优势之一。

两人当天一直在讨论编曲，没有再要求洪泽去唱歌。

洪妍来的时候，两个人还在讨论某个乐器的运用。

要不是俩人她都认识，她都怀疑自己走错屋了。

前两天过来，还都是洪泽在唱歌，段安国在指导，今天怎么就讨论上了？

洪泽进步这么快了？

我儿子是天才，但，唱歌上也是天才？

不过听了一阵，发现两个人在讨论编曲，这才明白为什么洪泽能跟段安国讨论起来。

洪泽被她送去学电子琴，就有这个目的。

看到洪妍过来，段安国也感觉时间差不多了，对洪泽道：“行了，今天就讨论到这里，你的想法很不错，我大致有思路了，你还得上学是吧？那我近期就找乐队来，在你上课期间把曲子弄完。”

“还好几天才上课呢。”洪泽说道，“而且还没说完呢。”

段安国道：“回头休息时再说，接下来几天，你还是主要唱歌，把歌练好先。”

“知道了。”洪泽说道，“那我们先走了，段叔。”

洪妍也道：“段哥你也辛苦了，我们先走了。”

段安国点头道：“慢走，明天下午三点半。”

“好。”

洪泽和洪妍出了飞扬，洪妍问洪泽：“你们怎么现在就开始讨论编曲了？”

洪泽就说道：“你对头来下战书了，十一月一号发布新歌。”

“这么赶？他们能弄完？”洪雅惊讶道，“一个月，从初次录唱到编曲完成，到最终录唱，一个月？疯了吧他们？”

洪泽这个时候好奇问道：“我看有不少歌手，都是一年出一张专辑，你这意思是，一个月一首歌太快了，那他们怎么一年出一张专辑的？”

“你不会以为谁都一次只做一首歌吧？同期可以好几首歌并轨的，并不是一首歌。所以时间上是来得及的，甚至还有盈余时间。而且这样并轨去制作歌曲，会让专辑的歌曲更加整体。一首歌一首歌的去录制，会更散，反而不像个整体专辑。”洪妍给洪泽普及知识。

洪泽这才明白，原来制作专辑是这样的。

洪妍又补充道：“当然，也有喜欢单首制作的歌手，因为他们不制作完一首歌，不会进行下一首歌，而这样的歌手，出歌慢，专辑整体性会弱，但歌曲单曲会更好，两种专辑的制作方式，各有优劣吧，看每个人的选择。”

洪泽想了想说道：“我应该是后一种。”

“你哪种都不是，你距离出专辑，还差十万八千里，好好练你的歌是准。”洪妍说道，“还有，明儿早晨，我就不喊你起床了，你自己早起出来练声。”

洪泽答应一声。

假期最后的三天时间，洪泽都在家里和录音室两头跑。

成果也很显著。

编曲最终确定下了全部方向。

和音部分，听了洪泽的意见，添加一个女声来和音。

乐曲的主体，是在洪泽提的基础上，加了段安国的理解，让曲子稍微显得高级了点。

完整版出来前，洪泽也说不好哪个好。

对于《老鼠爱大米》这首歌来说，高级的编曲未必好，最大众化的最主流的才更好。

不过也说不准，市场这个东西非常模糊，可能上一刻还